Jean-Marie Leclair adalah seorang komposer dan pemain violin dari era Barok yang lahir pada tanggal 10 Mei 1697 di Lyon, Prancis. Ia dianggap sebagai pendiri sekolah biola Prancis. Saudara-saudaranya, yang kurang dikenal, Jean-Marie Leclair yang muda (1703-1777), Pierre Leclair (1709-1784), dan Jean-Benoît Leclair (1714-setelah 1759), juga adalah musisi.
Kehidupan dan Karier
Leclair lahir di Lyon dalam sebuah keluarga musisi. Ayahnya, François Leclair, adalah seorang pembuat renda yang juga bermain biola. Ia belajar biola dari ayahnya dan kemudian dari Giovani Battista Somis di Turin. Ia juga belajar menari dan menjadi penari utama dan guru balet di Turin pada tahun 1722. Ia menikah dengan Marie-Rose Casthanie, seorang penari, pada tahun 1723.
Leclair pindah ke Paris pada tahun 1728 dan memulai karier cemerlang sebagai pemain biola dan komposer. Ia menerbitkan karya-karyanya yang terkenal karena kesulitan teknisnya dan diakui sebagai setara dengan Corelli. Ia memainkan concerto biolanya untuk istana George I, dengan Handel di keyboard. Ia juga bermain di Concert Spirituel, seri konser semi-publik utama di Paris. Ia menulis banyak sonata untuk biola dan basso continuo, serta beberapa concerto grosso untuk biola dan orkestra gesek.
Pada tahun 1733, ia menikah untuk kedua kalinya dengan Louise Roussel, seorang pengukir yang menyiapkan karya-karyanya untuk dicetak mulai dari Opus 2. Pada tahun 1736, ia menjadi musisi kamar kerajaan dan mengunjungi beberapa istana pangeran. Pada tahun 1743, ia menulis satu-satunya opera-nya, Scylla et Glaucus, yang pertama kali dipentaskan pada tahun 1746 dan telah dibangkitkan kembali di zaman modern. Dari tahun 1740 hingga kematiannya di Paris, ia melayani Adipati Gramont, di teater pribadinya di Puteaux dimana dipentaskan karya-karya yang diketahui Leclair berkontribusi. Mereka termasuk, khususnya, sebuah divertissement panjang untuk komedi Les danger des épreuves (1749) dan satu entri lengkap, Apollon et Climène , untuk opéra-ballet oleh berbagai penulis , Les amusemens lyriques (1750).
Gaya dan Kontribusi
Leclair dikenal sebagai salah satu komposer dan pemain biola terbesar dari era Barok . Ia berhasil menggabungkan gaya nasional Eropa yang berbeda . Banyak sonata , concerto , dan concerto grosso yang masih ada bersama dengan opera-nya , sementara beberapa karya vokal , balet , dan musik panggung lainnya hilang . Pembunuhan Jean-Marie Leclair (1697–1764) – Sonata Op.2 , No . 3 in C-Major from Second Livre de Sonates pour le Violon et pour le Flute Traversiere avec le Basse Continuo (1730) Performed by New Comma Baroque Problems playing this file? See media help . Pada tahun 1758 , setelah putusnya pernikahan keduanya , Leclair membeli sebuah rumah kecil di lingkungan Paris yang berbahaya di bagian utara Marais dekat dengan Temple lama , di mana ia ditemukan ditikam sampai mati pada tanggal 23 Oktober 1764 . Meskipun pembunuhan itu tetap menjadi misteri , ada kemungkinan bahwa mantan istrinya mungkin ada di balik itu — motifnya adalah keuntungan finansial — meskipun kecurigaan juga mengarah pada keponakannya , Guillaume-François Vial .
Karya Terkenal
Beberapa karya terkenal Leclair adalah:
- 12 Sonata untuk Biola Solo atau Dua Biola dengan Basso Continuo atau Cembalo (Orgel), Opus 1 (1723), 12 sonata untuk biola solo atau dua biola dengan basso continuo.
- 12 Sonata untuk Biola Solo atau Dua Biola dengan Basso Continuo atau Cembalo (Orgel), Opus 2 (1730), 12 sonata untuk biola solo atau dua biola dengan basso continuo.
- 12 Sonata untuk Biola Solo atau Dua Biola dengan Basso Continuo atau Cembalo (Orgel), Opus 3 (1734), 12 sonata untuk biola solo atau dua biola dengan basso continuo.
- 12 Concerto Grosso untuk Biola Solo atau Dua Biola Solo atau Dua Flauto Traversiere Solo atau Dua Oboe Solo atau Dua Blockflute Solo atau Dua Recorder Solo atau Dua Violoncello Solo atau Dua Fagotto Solo dengan Orkestra Gesek dengan Basso Continuo atau Cembalo (Orgel), Opus 4 (1737), 12 concerto grosso untuk satu atau dua instrumen solo dengan orkestra gesek.
- Scylla et Glaucus (1746), opera dalam lima bagian berdasarkan libretto Simon-Joseph Pellegrin.
- Les amusemens lyriques (1750), opéra-ballet dalam empat entri berdasarkan libretto oleh berbagai penulis.
Leclair meninggalkan warisan musik yang besar dan berpengaruh bagi generasi komposer dan pemain biola selanjutnya .
Analisis Musik Leclair
Musik Leclair memiliki beberapa karakteristik yang khas dan menarik, antara lain:
- Ia menggunakan bentuk sonata, yaitu bentuk musik kamar yang menampilkan instrumen solo (biasanya biola) dengan basso continuo (biasanya cembalo atau orgel). Ia menulis sonata untuk biola solo atau dua biola dengan basso continuo. Ia juga menulis sonata untuk flauto traversiere (suling) solo atau dua flauto traversiere dengan basso continuo. Ia menggunakan struktur sonata yang bervariasi, tetapi umumnya terdiri dari empat bagian: bagian pertama cepat dan kontras (allegro), bagian kedua lambat dan ekspresif (adagio), bagian ketiga cepat dan riang (gavotta atau menuet), dan bagian keempat cepat dan energik (giga atau presto).
- Ia menggunakan gaya Prancis dan Italia dalam sonata-nya. Ia menggabungkan kehalusan dan keanggunan gaya Prancis dengan kecemerlangan dan keberanian gaya Italia. Ia menggunakan ornamentasi yang kaya dan bervariasi, seperti trill, mordent, appoggiatura, gruppetto, turn, slide, dll. Ia juga menggunakan teknik-teknik virtuoso seperti arpeggio, skala, double stop, triple stop, quadruple stop, scordatura, col legno, tremolo, sul ponticello, sul tasto, flautando, harmonics, dll.
- Ia menggunakan harmoni yang kaya dan melodis dalam sonata-nya. Ia menggunakan akor-akor dasar seperti tonika (nada dasar), dominan (nada kelima), subdominan (nada keempat), serta akor-akor lanjutan seperti mediant (nada ketiga), submediant (nada keenam), supertonik (nada kedua), subtonic (nada ketujuh), dan akor-akor kromatik (akor-akor dengan nada-nada setengah nada). Ia juga menggunakan modulasi (perubahan kunci) untuk menciptakan efek kontras dan variasi dalam musiknya. Ia sering menggunakan modulasi ke kunci yang berdekatan, seperti kunci relatif (kunci dengan nada dasar yang berbeda tetapi dengan nada-nada yang sama), kunci paralel (kunci dengan nada dasar yang sama tetapi dengan nada-nada yang berbeda), atau kunci dominan (kunci dengan nada dasar yang sama dengan nada kelima kunci sebelumnya). Ia juga menggunakan modulasi ke kunci yang jauh, seperti kunci enharmonik (kunci dengan nada dasar yang berbeda tetapi dengan frekuensi yang sama), kunci kromatik (kunci dengan nada dasar yang berbeda satu setengah nada dari kunci sebelumnya), atau kunci tersier (kunci dengan nada dasar yang berbeda tiga nada dari kunci sebelumnya).
- Ia menggunakan program musik dalam beberapa concerto grosso-nya, yaitu musik yang menggambarkan suatu cerita, suasana, atau gambaran. Ia menggunakan teknik seperti onomatope (menirukan suara alam atau binatang), simbolisme (menggunakan suatu elemen musik untuk melambangkan suatu makna), deskripsi (menggunakan suatu elemen musik untuk menggambarkan suatu adegan atau karakter), atau ekspresi